无拘无束，用绘画表达对生命的热爱

——访“追逐梵高”少儿绘画大赛评委李梅

“追逐梵高”少儿绘画大赛开赛三个多月以来，比赛倡导发扬梵高精神，启迪少儿创造力，得到了社会的积极响应，报名参赛者踊跃。一支跨国界、由艺术教育界资深人士组成的评选委员会，同样十分引人关注。在这些评委之中，来自中国美术学院的副教授李梅是唯一一名女性，作为中国美术学院教育系主任，李梅在美学教育领域深耕多年，并有着与男性教师不同的教学心得和体会。

教育是细节的积累

“作为美术教育工作者，女性与男性肯定不同。男性教师更注意框架本身，女性教师则关注教育里的细节，希望通过教育塑造学生柔中带刚的性格，因为这样才能更好地适应社会。”李梅个性爽朗，富有主见，本身就是一位柔中带刚的女性。

对她而言，教育要先教学生做人之道，其次是授其学业。学生在心智成熟的过程中，有些问题可以自己逾越过去，有些问题可以和老师沟通完成，还有一部分问题要通过老师的发现和疏通，并帮助学生找到根源，然后引导学生转换角度重新审视来解决。

李梅说：“教育好比石子工程，是一个个小细节的积累。比如，与学生进行眼神交流，倾听学生谈话，这些教育方式犹如凝稠的水泥和黏土，在整个教育过程中环环相扣，天长日久就形成了一面厚实而坚固的墙。”

梵高始终在闪烁

说起梵高，李梅颇有感触：“我从艺术爱好者，到进入中国美术美院进行系统的艺术学习，然后又将艺术教育作为自己的终身事业，梵高的名字始终在心中闪烁。”

“梵高的画，不管谁看到，都会被打动。”当年李梅还是美院学生，过着寝室、图书馆、教室“三点一线”的生活，如饥似渴地吸收着中外美术知识。梵高曾是她艺术创作的学习对象以及艺术家个案的研究案例。后来，她到欧洲去，有机会亲眼看到与梵高有关的作品展览，再次验证了自己“对梵高作品内涵的理解始终没有变过。”

在李梅看来，梵高的绘画传达了一种生命力。“因为他把所有事物都理解为是有生命的存在，他是在用绘画表达对生命的理解。他用艳丽的色彩对麦田进行渲染，用笔触与线条在天空旋转、跳跃和扭动，还有对那些花草植物和太阳的独特描绘，体现了他对太阳、土地、生长、生命的无尽爱恋……梵高的心里有一团火，他一直在燃烧，那是生命之火。”

画出对生命的热爱

“作为美育的典型案例，‘追逐梵高’少儿绘画大赛选择梵高是非常适合的。” 李梅认为，让小朋友们体验梵高，最重要的两个字就是生命。“生命力是每个人共通的，只要引导小朋友们理解梵高画画时的内心思想，让心中的那团生命之火燃烧起来，这样就能与他进行精神上的共鸣。”

作为评委，李梅坚持评选标准要跟教育的目标一样：启迪发散思维，提高创新能力，用心和感受力去画画。“如果小朋友能象梵高一样，将所有事物都理解为有生命的，那么他们无论怎么画都是成功的。相反，有些小朋友画得很像很规范，我们评委会觉得是一种修养，但未必会觉得好。小朋友的画面要能体现他们对生活的观察和热爱，对‘万物皆生命’道理的理解和表现。”

国际平台，打开视野

与其它同类的比赛不同，“追逐梵高”少儿绘画大赛跨入了一个国际平台，并在后续提供了美育环节，深得李梅认同。大赛引入荷兰梵高博物馆的美育模式，所有参加上海总决赛的获奖选手，都有机会参加梵高博物馆的美育“游学”项目，该项目对美育内容进行了细致的安排，包括梵高博物馆组织的博物馆美育课堂、创作讲堂、梵高故居写生创作课、博物馆授奖和颁发证书等。

此外，比赛搭建的网络评分系统，令所有中外评委们在线即可浏览所有作品，真正做到了公开公正公平。网络平台不但操作简单方便而且还有着不少互动性和趣味性，更重要的是，它提供了一个横向的维度，扩大了参展者的视野，让所有人都能以开放的态度，在一个充满童趣和纯真的梵高世界里相互交流与学习，分享快乐。

“对孩子而言，得不得奖并不重要，重要的是参与和体验”。李梅期待比赛能为少儿美育事业做出实实在在的贡献。（唐小丽 林凡）

附：李梅简介

1987年毕业于中国美术学院，现为中国美术学院美术教育系主任、书记、副教授、硕士研究生导师、省级优秀教师。联合国教科文组织国际InSEA艺术教育学会会员、世界华人美术教育学会委员、中国教育学会美术教育专业委员会理事、杭州市水彩画创作委员会主任、杭州市美术家协会理事和副秘书长、浙江省水彩画家协会理事、浙江省美术家协会会员。出版个人专著《时间的底色》、高等美术院校美术学类十二五规划教材《艺术考察与采风》等多部书籍。参加国际国内大中型展览30余次，获各类奖项20余次，多幅作品被国际国内艺术机构收藏。